DivineCo

Ja du DieHard. Ibland är man drucken ibland inte men om du ser detta som ännu ett fylleinlägg är det upp till dig.

Många har sagt det tidigare och tex. Peter in de Betou använder inga multibandskompresorer. Dock tror jag att problemen ofta sitter i dom låga frekvenserna och om man åtgärdar dessa så får man ofta någonting som visserligen är starkt men också ganska rikt på alldeles för hög och jobbig diskant.

Det som behöv är en bra EQ en bra multibandskompressor och en bra limiter och ett bra öra. Genvägen är T-racks men det är ytligt. Det det handlar om är att tämja dom låga frekvenserna och att kapa de höga frekvenserna om dom skär för mycket i ditt öra.

Jag tror inte på maffiaformationer. Var istället glad för de musikbutiker vi fortfarande har. Har handlat saker från många ställen och även betalat tull och avgifter för detta. Dock har jag aldrig handlat från Thomann och har svårt att se varför. Dom flesta lokala handlare har en bättre deal. Om du vill ha något som inte har agentur i sverige gå till nätet eller köp begagnat. Annars gynna din lokala musikaffär. Eller MB eller varför inte Claes. Att tro att nätet alltid är billigast är nys. Dubbel punkt.

Jag sysslar med musik för att det är det är så nära jag kan komma till Gud.

Så rätt så rätt.

Analog har rätt jag försökte framhäva mig själv. Det lät illa. Trots det är sången det stora problemet då det gäller inspelning. I alla fall i en hemstudio. Det finns två vägar. Antingen akustikbehandlar man allt eller så använder man en dynamisk mick eller så använder man RealTraps. Edit: Tydligen fick jag med mer än två där.

Sång handlar mest om att man som sångare låter betydligt mer illa än man tror. Det handlar inte om mickar, preamps och rum. Själv spelar jag in i ett dåligt rum. Har ganska mycket bra prylar men förutom sången, bra eller dålig så är det Shure SM7 eller RealTraps som gäller. Kan inte nog rekomendera RealTraps sånglösning som är åtminstone dubelt så bra som SE's reflection filter. Jag vet att ett dåligt rum suger men det finns även lösningar för det.

Man skulle notera detta som 6/8-takt i dom flesta fall. Men då det gäller ezdrummer vill jag minnas att grundkompen under 6/8 inte är något vidare bra för den här typen av mer klassiskt flöde. Kanske blir du istället tvungen att använda en väldigt snabb 3/4 vals i EZ även om man aldrig skulle notera din fina musik så.

Ja det ligger mycket i det du säger Göran. Daniels förslag är nog ganska bra dock. Då det använder så många riktiga röstkaraktärer som möjligt och även att man försöker förställa sin röst så mycket som möjligt mellen tagningarna. Ändrade mickplaceringar och en hel del otajt och falskt emellanåt. Gör man som Daniel föreslår kommer man nog ganska långt.

Glöm inte Releasevärdet. Om man har ställt treshold rätt är det ofta releasen som avgör om det låter bra och naturligt i en mix. Ibland vill man att gaten stänger hårt och direkt men många gånger kan ett lite högre releasevärde göra susen. Det är bara att lyssna och experimentera. Tycker definitivt att en gate kan vara användbar i studiosammanhang inte minst på reverb.

dåligt!

Det finns inga dåliga sånginsatser,

lÅG NIVÅ. blq.bla.

aLLA LÄMNAR BIDRAG. pERFEKT. nU ÄR VI HÄR!

Bra som ni säger! Allt annat är fjukt!!!!

Finns inga nivåer bara en massa korvar. Taylor och Jones på den enda rätta gatan. Vill man ha en bra korv där så är dom bäst många andra tror på grönsaker eller tanken på att äta allt. Möjligen har jag fel!

Tydligen kan jag inte skicka ett medelande till dig. Jag tror dock att om du skickar text och låt till mig blir det ett bra jobb: anders3d@yahoo.se heter jag. Jag gör ett bra jobb om du vill.

Jag är inte emot att låta harmoniken regera. Absolut inte! Ibland är harmoniken det som för allt framåt. Dock är det så att melodin tillsammans med hooks och riff för modern musik framåt. Sen att tonika, subdominant och dominant är regerande då det gäller harmonik är en annan sak. Vi är vana att sätta dessa akord. Själv skulle jag kunna sätta harmonik till vilken melodi som helst utan att använda en enda treklang. Tycker dock inte illa om vanliga akord. Tvärt om. Det är det vi känner till. Däremot tycker i alla fall jag att det är kul om man i alla fall ibland går ifrån detta.

Någon nämde Scritti politti och om det gäller ljud på den tiden så spöade det allt. Men även dom mixarna hade varit ointresanta om inte grunden hade varit riktigt bra på ett konstnärligt stadium.

Melodin är unik man skapar inte den efter harmonier. Däremot kan man spinna vilka harmonier som helst kring en melodi bara man ger harmoniken ett större samanhang. Dissonanser och dur och moll kan leva i perfekt harmoni kring en melodi. Däremot tycker i alla fall jag att det är fel att anpassa melodi efter harmonik. En stark melodi kan ge ett oändligt material för harmonik. En stark harmonik kan vara grym men det ger också bara en begränsad melodi med betydligt färre val. Ibland är inte en melodi det man söker men om man vill göra en melodi så kan aldrig harmoniken vara mer än möjligen en grund för ideer att växa fram. Annars är melodin ett andligt väsen som kan vara själ eller exkrement. Och som sådan ges vilken harmonik som helst.

Som Gizmosis sa en bra mix berör en både själsligt och fysiskt. Det är inte det bästaljudet per automatik. Men då man kombinerar både fotstamp och bra ljud är det magiskt. Vad som sedan är bra ljud är tänjbart. Finns tex en tråd om en snubbe som inreder en LoFi-studio. Där många skulle säga att ljudet är dåligt. I min värld är detta dock ett perfekt exempel på hur ljud och ide gör en perfekt mix.

Grattis! Framgången men framför allt dagens lycka var du väl värd.

Är ingen expert på Bounce i Cubase men jag antar att det i princip är en Freezefunktion. Dvs. gör om allt du har på en kanal till ett 32-bitars ljudspår som laddas in i ramminnet i varierande mängd. Detta gör att alla processer på ett spår (Tex pluggar) behöver inte beräknas längre och det gör att processorn avlastas enormt. Det som är trade off är att många 32-bitars spår kräver mycket minne. På så sätt kan längden på spåren ha betydelse. Ett långt spår på 32-bitar blir fort flera hundra MB kanske tom GB. Det det sedan kommer ner till är hur effektivt ditt program buffrar datamängd. Cubase i ditt fall. Det jag vill belysa är en trade off som finns mellan att låta processorer jobba och att låta mängden data öka i stället. Det är alltid bra att lasta av processorer men om det är på bekostnad av att man använder all RAM helatiden genom att göra om allt till virtuella 32-bitars ljudspår så är kanske den hårda vägen som du redan använder bättre. Så gjorda man hela tiden för och görs även idag. Mamma Mia är ett exempel. Det kräver att man fattar en del beslut med på det hela ska man inte vara rädd för att bränna ner saker på spår om din dator börjar gå på knäna.

Synd att det var i Malmö. Hade gärna hängt på annars. Angående nätet tycker jag inte att det finns speciellt mycket bra tutorials kring Live. Inte ens Abletons eget forum är speciellt bra. Så fort man frågar något som går bara lite utanför det rent grundläggande så är det mycket sällan någon som ens har en susning. Detta är riktigt synd för Ableton Live är ett mycket kraftfullt verktyg och även om den 600-sidiga Manualen är bra så skrapar den ändå bara på ytan.