van Caine

Inte alla, bara de som verkligen är avsedda för närmickning. Dock är dämpningen på dessa avpassad för att ge en naturligare basrespons från närhet, inte fullständig avsaknad. SM57:an är dessutom ganska frikostig med basen på några decimeters avstånd. TS: Skumt fel det här, har du använt samma mickar någon annan stans, eller bara i din egen studio?

Även jag kör hellre in-ear & kåpor när jag spelar in exempelvis skottljud & sånt. Gillar normalt sett inte in-ear, men de har sin nytta ibland. Ska man bygga om andra lurar så glömmer man bort helt att det inte bara är elementet som spelar roll i hur det låter - hela luren är uppbyggd för ett visst sound. För oss som kör exempelvis DT250 är detta ett väldigt påtagligt fenomen - när man köper dem låter de på ett sätt, men när man kört slut på kuddarna så de blitt platta så låter de på ett annat. In-ear har inte de problemen, och det finns för studiobruk.

Jag måste väl säga jag inte var fruktansvärt imponerad, särskilt den inledande synthen låter väldigt billig & med fabriks-reverb. Sången är dock väldigt enkel - enbart autotune, inspelat via en mick som passar rösten och vanlig mixning i versen, och med extra plåtreverbs-emulering/gammalt reverb på refrängen.

+1 på Everlast. "Något av följande"?

Indeed, har åsså HS80/HS10, och mina öron skulle ryka långt innan högtalarna.

Utan att ha sett lägenheter, och enbart baserat på att du skrev att det i stort sett verkar vara ventilationen som är boven (man får förutsätta att det är i vardagsrummet som dina grannar spelar, och hade dämpningen varit dålig där så hade du hört bra mycket mer än bara bas), så finns det mufflers att köpa för ventilationssystem. Trodde inte alls på dem först, men blev chockad över hur extremt bra de väl fungerade i praktiken! Som sagt, för att detta ska funka så krävs det att lägenheten är lika bra betongkloss som det låter på inlägget (bor i en sån själv), och jag vet inte exakt hur man monterar en sån på ett existerande system, men det KAN funka! Sen gäller givetvis som alltid i lägenheter att inte spela för högt, men det kommer man aldrig ifrån.

Att säga att man vill göra ljudeffekter är lite som att säga att man vill göra en bild. Väldigt brett. Vad exakt är det för typ av ljudeffekter du vill ha gjorda?

Det där brukar vara en effekt av Loudness-funktionen i stärkare. På låg volym är allt man hör mellanregistret, och i praktiken alla detaljer ligger i höga midden och en bit upp i diskanten. Även om man inte är ute efter pung-krossar-basen, så är även "påtagligheten" liggande i låg-midden och "standard"-basen (sub-basen (har inget med subwoofers att göra även om de kan hjälpa till) under ungefär 70Hz är något man bör vara försiktig med), så en bra EQ eller faktisk Loudness-funktion skulle som jag ser det, baserad på det här inlägget, kunna lösa dina problem. Utan att faktiskt hört dina prylar, men suttit i samma sits själv när jag först började bygga studio, så låter det som din stärkare helt enkelt är "för" neutral utan hjälp för ett hemma-system. Um, hela deras första batch av DSP Factory-ljudkort var måndagsexemplar. Gissa vilka jag fick först... Å andra sidan så lyckades jag även bli den första & vad jag vet hittills enda i hela min leverantörs historia som lyckades få ett defekt LynxTWO-kort när jag köpte mitt första...

Tjenis igen och ursäkta att det tagit tid att svara igen. Fendern låter intressant! Har ifs lite andra saker just nu som måste införskaffas, så jag vet inte hur det ser ut ekonomiskt förren efter månaden ungefär, men hur möe har du tänkt dig för den? Har även nu under dagen kollat närmare på Ibanez Tube Screamer, och även den verkar kunna vara till bra nytta! Visserligen overdrive, men på låg setting verkar den nästan 100% transparent, och disten är hålld till bara midrange, vilket ger en rik och vacker dist som skulle kunna funka till ganska mycket, särskilt röster :-) Har även det senaste laborerat en del med min DS-1 Keeley-Mod. Mod-läget är lite för starkt för vad jag behöver, men att den är snudd på helt brusfri gör DS-1-läget grymt användbart, särskilt för distat metal-skrot! The search goes on though :-)

Jag gillar det crunchiga i ljudet! Tubescreamer säger ni? Måste kolla upp :-) Föredrar sånt här framför rent metal-dist. Gillar karaktär!

Tillägg: Det finns inte bara två lägen: Lôsigt eller svin-hårt - det finns mellanting åsså. En bra trummis kan spela lägre och ha ännu trevligare då allt funkar ihop bättre. Att bara spela för sin egen del är egoistiskt och en orsak att jag hade gett någon kicken.

Det går inte, ljudvolymen på stråke påverkas inte av anslag. Det gör däremot bleckblås, och de hålls utan tvekan tillbaks med hot om stryk om de gasar på. Alla som varit i närheten av en trumpet i full karriär vet varför, och samma sak gäller, fast i mindre skala (rått bleckblås på fullt tjut är extremt vasst att lyssna på), för trummisar skulle jag säga... Mycket stygghet i trummorna kommer från mixningen, akustiskt sett låter det bara "hårdare" i replokalen när man verkligen mördar dem eftersom öronen viker sig. Det ger samma effekt som compression, och går att återskapa efter en viss nivå med just compression. Vill man ha ännu mer stygghet i trummorna så är lätt dist (overdrive blir för lent och fuzz för mycket) en mycket givande lösning. Jag skrev en post för ett tag sen som ger flera amazing råd på pedaler som funkar även där.

Man kan tycka det. Man borde kunna lita på detta. Men realtidsfunktionen i exempelvis Nuendo och Cubase, och tydligen även minst Logic, gör något helt annat och oförklarligt.

Jag har aldrig använt Logic Express, men i Nuendo/Cubase så är "normalize"-knappen en ond ond knapp skapad av någon som hatar sina medmänniskor. Jag skämtar inte, det enda knapp-jäveln någonsin gjort för mig är förstöra mixar och tvinga mig stänga av dem manuellt...på varje enskild använd plugg/process som har dem... Gissar att du med "packar" menar gör mixdown?

En rask titt på YouTube antyder att både Red Lama & Sweet Honey är nåt jag bör kolla närmare på, båda verkar kunna gå från helt ren och utan färgning till stygg overdrive, men med lite olika karaktär, steglöst :-) Bör kanske tillägga förresten att även förslag på bas-distar är varmt välkomna. Mitt mål är att, parallellt med alla mjukvaru-distar jag har, bygga upp en arsenal av olika mer levande distar med olika karaktär så jag har olika valmöjligheter till olika applikationer och sound! Eftersom mitt gitarrande från början är på ren amatör-basis (älskar att spela men har inga som helt planer på att någonsin göra karriär på det), och jag inte haft tillgång till re-amping förren nu nyligen, så är grunden snål just nu och huvudsakligen koncentrerat till Boss (trevliga grejer generellt), Ibanez och....Behringer (en av Behringers pedaler, en lila overdrive, är faktiskt fullt acceptabel, men inget som inte mjukvara kan göra minst lika bra...), men tänker ändra på det nu framöver :-)

Awesome! en rask titt på pappret antyder att de skulle kunna ge en hel del lycka! Har klurat en del på vad för folk som skulle kunna tänkas använda vad jag är ute efter, såna som skulle kunna funka som referens. Är inte klassisk blues ofta mycket mer dynamisk och ren än vanlig rock?

Yebo! Mitt mål är mer att "tussa till" ljudet och göra det mer påtagligt/skitigare. Som så så är det då bra att kunna gå ifrån ganska rent ljud till tydlig dist-karaktär med mycket crunch och allt emellan, beroende på exakt hur mycket som behövs just här och nu, när nu "här och nu" kan tänkas vara. Priset spelar mindre roll, det viktiga är karaktären. För att ge ett hum om vad jag är ute efter så tror jag man skulle kunna jämföra med trummor! Tänk dig att du vill göra en mer evil bastrumma och (på en annan kanal) fixa till virveln med lite helvete. I de flesta fall vill man inte ha en bastrumma som bara låter "krrsch krrsch krrsch" (beroende på stil och smak, givetvis), utan vill behålla ljudet av bastrumma, men ge det mer ondsinta övertoner. Liknande med virveln - visst har över-distad virvel sina plats i många stilar, men många är mer ute efter en som fortfarande har det tydliga "knacket", men tar mer plats i mixen och är mer distinkt. Helt enkelt en dist som ger mig bara precis så mycket övertoner som jag behöver precis för stunden, utan att verkligen krossa ljudet. Vilket är varför jag har problem, de flesta distar jag har testat är alldles för aggressiva för att fungera för mig tyvärr. Boss DS-1 är dock ganska nära vad jag vill ha, och har beställt en Keeley Ultra-Mod-variant som ska bli kul att testa. Fick även tips om M.I Audio Tube Zone från en kompis, men har inte lyckats hitta nån än. En förklaring av vanligt tillämpning tror jag kan vara på sin plats för att ge bättre förståelse för vad jag är ute efter. Ett vanligt och väldigt invecklat ljud är skottljud. Ett enda skott låter, för de flesta, mest "blammo". Vilket är precis hur vi vill att folk ska höra det. Men i verkligheten kan det innehålla ibland 100-tals olika komponenter - exempelvis hanen som spänns, triggern som matar hanen (dessa två används dock mest vid långsamma avlossningar för dramatisk effekt), hanen som slår emot knallhatten, själva "knacket" i skottet, övertoner, undertoner, rörelse med vapnet, hylsan som matas ut, hylsan som slår i backen, slapback-eko, reverbering (vilket kan vara en grym mängd olika ljud som kombineras i surround-fältet för olika reflektioner och lokaliseringar), eventuellt ricochet/zoom-by, och slutligen anslaget av kulan.....vilket kan vara ett rejält puzzel även det med träff av yta, splitter och debris. Som du kanske hör så är det ett jävla puzzel att få ihop, men så länge alla komponenter faktiskt samsas så är det lugnt, och man kan filtrera ihop det till en enhet. Dock är det mer regel än undantag att viktiga delar helt enkelt drunknar i allt annat, så till en grad att de antingen inte hörs alls oavsett vad man gör, eller tar över helt. Här kan en dist vara räddaren i nöden då den kan ge mig övertoner som inte fanns tidigare, och därmed hjälpa mig att få enskilda komponenter att framträda bättre utan att ställa till det mer. Till skillnad mot i princip allt annat inom filmen, så är det här faktiskt något som bara blivit svårare och svårare att få till rätt ju bättre grejer man får, men det är åsså nåt av det mest tillfredsställande att få till bra, och mycket ligger i att kunna ge enskilda ljudkällor ENBART precis så mycket de behöver för att kunna göra sig hörda i mixen. Något som ofta drunknar i för släta mixar är tyngden, och då den framför allt ligger i den låga midden med stöd av presence och basen, vilken är väldigt svår att spela in med vanlig mick-teknik/ljudkällor, så är distar ett väldigt bra sätt att styra upp det registret med en gnutta skit och "spräck". TubeMP har jag dock tyvärr ganska dålig erfarenhet av. Det var den första pre-amp jag någonsin hade som inte satt fast i mixerbordet, men jag blev aldrig riktigt kompis med den. Men låter den trevligasre om man överstyr den? Dock har jag en Behringer Mic100, vilket ersatte TubeMP'n, som kan vara värt att testa med :-) Universal Audio LA 610 mk2 verkar vara en trevlig maskin! Jag är int ehelt säker på om den kan få mig dit jag vill med det här, den har ju rör som är skojiga att leka med, men compressor-dist är inte riktigt vad jag är ute efter, men tack för tipset, ska kolla upp den, skulle kunna vara awesome till färgning :-)

Yebo gott folk! Jag har ett problem, och undrar om det finns nån här med nåt bra förslag. Då jag redan formulerat frågan i andra forum, och där på Engelska, så hoppas jag det är okey att helt enkelt bara klistra in den som den var tidigare. Jag har fått några få svar än så länge, men de flesta jag känner som har intresse av distar har tyvärr mest varit förtjusta i rå-dist, vilket...inte hjälper mig mycket, tyvärr. Inte för det här giget.

Well, är ju gratis, och jag är redan medlem i deras nyhetsbrev, så om det är skräp så är det ju bara att inte använda det :-)

This. Har man direkt kommit överrens om att skriva nåt som enbart får användas i ett syfte och där det är fullständigt underförstått att beställaren köper de fullständiga rättigheterna, så är det en sak, och redan förhandlat. Exempelvis jinglar och producent-skyltar inom film hade haft det besvärligt annars, men är det inte redan överrenskommet, och det finns en grymt bra orsak (som exempelvis att musiken i kort ska representera ett helt företag, som exempelvis Warner Bros tecknade logga), och inte bara vara bakgrundsmusik för en vanlig reklamsnutt, så skulle jag aldrig någonsin släppa fria mina rättigheter till någon annan.

Håller du Line i unity-gain så får du varesig förstärkning eller dämpning, vilket är var "unity-gain" betyder. Det är olika på olika saker var Unity ligger, men de vanligaste lägena är klockan 12 och klockan 3. Hela vitsen med Line annars är att det är den signal allt är gjort för att anpassas efter, så all eventuell försärkning som skulle kunna behövas är absolut minimal. Line och Mic-Pre är två helt skilda kretsar i ett ljudkort eller en mixer även om de delar på samma kanal, så en bättre förstärkare kan göra en grym skillnad. VTB-1 är annars en ganska trevlig preamp måste jag säga! Helt värdelösa rör IMHO, men väldigt trevligt solid-state läge :-) Har två stycken själv liggande i studion!

Ett bra sätt att undvika sånt här är förresten att unvika gaming-prylar som pesten. Just "gaming" delen betyder prestanda-pressat, och ju mer man pressar prestandan, desto mer måste man kompromissa med andra saker. För spelare så spelar inte småglitchig grafik på lågnivå och läckande ljudutgångar nån roll, men för praktiska bruk kan det vara katastrofalt.

Ljudet kommer från att allt som datorn gör ger ifrån sig elektromagnetisk strålning, särskilt när den får jobba lite, och har man otur så kan den leta sig ut genom att använda jord-systemet som antenn, mer eller mindre. Vissa datorer är väldigt drabbade andra inte alls, men all for av överklockning riskerar att förvärra problemen en hel del. Bäst är om man kan hitta exakt var signalen hittar ut till förstärkarkretsen, men det kan vara svårt, så balanserade kablar kan vara väldigt bra till sånt här. Signalen letat sig genom jordfel ut direkt till ledarna, men så länge den går ut efter fasvändningen och då går ut likadant i båda ledarna, så nollställs den i mottagaren.

Att micka upp förstärkaren är en bra idé, men för att det ska bli bra - spela in med förstärkaren inställd på rätt volym, men inspelningen på tillräckligt låg för att aldrig vara i närheten av att clippa. Ljudet du får in kommer låta ganska näsigt och utan nån direkt bas, men det är förmodligen helt i sin ordning för tillfället. Vad som är sjukt viktigt är att du placerar micken där du tycker den låter som absolut bäst, och minns hur du gjorde för senare bruk. Ju mer du vänjer dig, desto bättre kommer du kunna höra direkt när micken sitter som bäst. Nästa steg blir att lägga på compressor för att få en mer regerlig signal att jobba med, och när det gäller el-plankor kan man ofta lägga ganska aggressiv compressor/limiter utan att det låter fan. Sista steget är att EQ:a upp signalen till att låta som den gjorde på grus-nivå. Att det låter mycket tunnare på låg nivå beror på att hörseln är olika känslig i olika register, men med en smula kreativitet i huvudsakligen områdena mellan 450Hz-2KHz kan du kompensera upp den saken. EDIT: Med "kreativ" i det området menar jag att det är där man är mest känslig, så där är bra ställen att sänka registret för att få övriga delar av ljudet att framträda mer. Finns många skolor i hur man "ska" EQ:a, men den enda faktiskt rätta metoden är den som faktiskt tar dig dit du vill.

Jag gissar att du med dubbning menar ADR/eftersync - att byta ut dåliga lines i dialogen till skillnad från faktisk dubb som är att byta ut språk? Bör då kanske nämna att man aldrig någonsin ska använda stormembransmickar till eftersyncning. Det är extremt viktigt för att kunna få sync-ljudet och dubben att samsas sömlöst att man använder exakt samma mickar i dubbstudion som man använde på location i just den scen man eftersyncar för tillfället. Hade man en Sennheiser MKH416 på fälet - 416 i studion. En CMIT i en korridor? En CMIT i studion. Reverbet är dialogmixarens problem om man inte till 100% vet vad man gör, men måste denne även matcha upp frequenskurvorna, vilket kan ta en jävla tid om det går alls, så blir du rask dennes problem, och det är illa. Spelar ni in uteslutande med en K6:a på location, använd den i studion för all form av ADR.