chrisB

Teori kan vara kul/viktigt/intressant, jag tycker att det är det, men det kan bli j-a knöktorrt så att man storknar. Jag började med att lära mig om hur ackord är uppbyggda när jag gick på gymnasiet - som är sååå längesen. 😄 Sen kom nästa steg; "det här gillar jag hur är det uppbyggt . . .?" När jag ville börja skriva för stråkar så kom då nästa del; regler/kontrapunkt/etc etc Jag tycker det är otroligt roligt att analysera ett stycke oavsett om det är Led Zeppelin eller Stravinsky. Men. Bara för att jag så mycket teori gör inte att jag kan bara huxflux kan skapa ball musik, tvärtom, däremot så kan teori hjälpa mig att förstå vad jag har hållt på med samt at då med vissa musikaliska regler få kompositionen att låta bättre. Det finns en hel del olika teori . .ehh .. sorter. Inom Jazzteori så finns det en uppsjö av olika varianter som alla vill slå dig på bröstet och säga "vår är bäst!!". Musikregler är till för att läras in och sedan för att brytas mot.

Det är inte så mycket att be om som att betala för rättigheterna.

Det finns inga fel skalor över fel ackord. Det handlar bara om det som är mest lämpat för just den stunden man spelar skalan (samt vad det är man vill åstadkomma i den genre av musik man spelar). 😄

Går i F-lydisk betyder den har en lydisk stämning med sin grundton i F. Eftersom då i denna exempel versen inte har en tonart. Det är en pedagogisk metod som jag använder mig av i t.ex undervisning. Och eftersom jag inte är svensk så tar jag mig den friheten med språket. 🙁 Jag kunde att skrivit; these two chords together use the F-lydian scale. Modal, eller modes som det heter på engelska betyder stämning (och då inte ett instruments stämning). Så man skulle då kunna korrekt säga att versen i detta exempel har en lydisk stämning. Det intresanta med modala skalor är att i antika Eyptien och Grekland så använde man dem som en del av läkekonst. Musik tillhörde både matematik och läkekonst (helande). Dorisk t,ex användes för att hela depression, stress, mm med andra tunga mentala tillstånd. Man använde säg också av modala skalor i kombination med stjärntecken, etc. Det finns en teorigren inom jazzen där den Lydiska skalan anses som den mer korrekta dur-skalan. Dvs dur-skalan som vi använder oss av är då fel. Mer om det en annan gång . . . . 🙂

Du har ett G Maj7 med, den har ett fiss, dvs en svart. Menar du då det gamla H-dur (innan man röstade bort den och numera kallar den B-dur)? Eller är det Bb-dur du menar? Hmmm jag tror du menar Bb-dur dvs tonerna Bb C D Eb F G A . . om du spelar dem över ett C i basen så får du du en C-dorisk skala. Vilket ger då en molltonalitet - fast refrängen går i dur - kul! Hello, is it me you're looking for?

Ahh lugna er, ChrisB is in da house . . . man får passa på att sova när man kan (en 5-månaders dotter är gärna pigg sådär 4.30 på morgonen). Ok då. Fina ackord. Kul vändning i ref. I princip så är inte alla dessa ackord tillsammans i en tonart. Versen går i F-lydiskt. Refrängen i är lite knepigare. Den följer först kvintcirkeln i de tre första G > C > F men där ett Bb skulle komma så kommer då ett Dm (som har då ett mediantiskt förhållande till Bb men är också parallell tonarten till F men . . också . . . ett Dm ingår s a s i ett Bbmaj7 därav den kuliga vändningen). Så jag skulle beskriva ref. att den går först i G-lydisk (de två första ackorden) och sedan modulerar till F-dur för de andra två. Men. Är det så att du börjar låten med versen, dvs F och sedan avslutar med en vända vers så kommer man då att uppfatta det som F (lydisk). Ackord följden du använder dig av var ganska så typisk på 70-talet inom pop-jazz, just med syftet att komma bort från en tonarts och dominantens tyranni. Men som sagt; koola ackord. Det vore mysigt att få höra hela låten . . . .

Ett typexempel pa lage for inspelning av live-virvel.

Även om det kanske var tänkt som ett skämt så ligger nog dom akorden närmast evil. 1930 sålde Bluesiga Robert Johnson sin själ till djävulen för att få sina färdigheter, sägs det! Det är för lite sånt nu för tiden! Jag skulle aldrig skämta om musick! Speciellt inte när det här hänsyftas till Han-vars-namn-inte-ska-utalas. Musick är alldeles för seriöst för det. Om det var 1930 . .hmm tror att jag minns det som tidigare . . . men det var så längesen och sååå många själar sen dess. Robert Johnson - The Devil Legend

C F G7 C

Kanske inte finns rätt eller fel när det handlar om att göra musik med loopar, men uppskattas det lika mycket som om man hade gjort dom helt själv, undrar jag då. 😄 Ser man på personen lika professionellt? Det gör inte jag .. men det handlar helt om vad man tycker är okej och inte okej, vi är ju alla olika! EDIT; Och nu menar jag inte att använda t.ex En loop i bakgrunden utan att göra musik till 100% Enbart med färdiga loopar, hoppas ni förstår. Jag har aldrig hört någon kommentera om en låt, fan vad den är dålig för att den är gjord på loopar. Däremot har jag hört och själv yttrat, fy fan vad dålig låt. Jag är själv musiker, jag gillar när musiker spelar på låtar. MEn en låt kan vara dålig dvs jag gillar den inte även om det spelas live eller loopar.

Jag har aldrig överhuvudtaget testat någon produktion i mono. Skulle vara radioprodutkion på 80-talet då.

Den skulle jag faktiskt vilja höra.

Jävligt trist historia, otroligt oproffsigt av producenten!! Tipset innan, att göra det du kan till audiofiler är bra, då kan du som sagt jobba i en annan studio mkt lättare.

Saakasjvili och Medvedev sjungandes "The Winner Takes It All"

den som söker finner

Soundfont är en sample format. kan läsas av Halion, Reasons NNXT, Kontakt, mm. Det finns gratis soundfont spelare i VST-format.

Det finns inget rätt eller fel. Bara bra och dålig musik.

de finns som soundfont. sök med Google.

Gå till MIDI/Audio i verktygsmappen (finns i programmappen) och se vad dina inst'llningar är där.

Hörlurar - att lyssna i. Skyddshörlurar åt barnet. Digitalt keyboard. Passa på när barnet sover. I princip är det så att under hela första året så råder det undantagstillstånd. Inget gäller. Alla regler, scheman ryker sin väg. Det man kan trösta sig med är att det är värt allt besvär och att det går över.

BiaB finns kvar, både för Pc och Mac. Den är mest lämpad för att skapa komp att öva eller jamma till.

Fråga VW själv, han har ett basläger Man kan ju använda sig av den däringa sökmotorn Google och hitta allt om VW's rig här

Man är aldrig för gammal för att lära sig noter, det är en myt. :-) Att spela på gehör är absolut inte fel eller "dåligt" men vill man lära sig noter, och därmed få en djupare insikt i musik och dess uppbyggnad så ska man göra det. Det är ganska så enkelt, samma sak med om man kan läsa noter men inte improvisera så kan man lära sig det.

Inga settings. Det sitter i händerna, i fingrarna.

Nja, D11 är inte riktigt korrekt en C/D, det låter liknande. D11 är att du fortsätter upp från 7:an och lägger en 9:a samt då en 11:a på. Men i o m att durtersen samt 11:an ligger en halvton eller då en överstigande oktav sålåter det inte speciellt bra. Så då skippar man durtersen. En D11 består då utav: D A C E G ( i o m att ackord skapas utav tersstaplingar) En mollelva ackord; Dm11 kan däremot molltersen läggas med: Dm11: d f a c e g En C/D är ett C-durs treklang ovanpå en D i basen. Det är korrekt att visa teoriböcker kan kalla en D11 för D9sus4 Det finns en helt ok bok på svenska: Sten Ingelf's Jazz- och Popharmonik den finns i två delar en teoretisk och en övningsbok. (han säljer den tydligen från sin egen sajt här