wonderboy

Nå, Brojd? Spill bönorna! Beskriv! Vi läser med stort intresse!

Ja, vad säger Ni om ovanstående? Kombinerar jag inte det digitala och det analoga på ett bra sätt då? Jag menar att med detta upplägg kan jag ju köra t ex min Presonus preamp innan signalen hamnar i datorn och på så sätt få analogvärme. Sen vid mix kan ju eleverna mixa och bounca sin mix både internt i Logic/ PTLE såväl som att göra en analog summering. Det borde kunna ge upphov till mycket intressant lyssning och diskussion. Har jag fel? Fler förslag?

Nä, julklapp, Du behöver inte fler tips. Köper Du mick enligt något av råden ovan så lär inte Din sambo bli missnöjd, speciellt inte om vi pratar den prisklassen. Han kommer antagligen att falla i gråt och hulkandes, hängandes runt Din hals kommer han att lova Dig evig kärlek och han kommer att mena det! Ut och köp! Ja, nu ser vi väl inte Dig här förrän nästa december igen, med tanke på Ditt nick. Det var trevligt. Tänk om fler flickvänner, fruar, mammor och döttrar kunde leta sig in här varje december. Vi grabbar som håller till här är experter på klappar till killar. Förslag till nästa år: Någon form av preamp Bra hörlurar Thermosmugg från Netto M-box II med PTLE Macintosh-dator Mikrofonstativ Se där ett antal alternativ från 30 till 30 000 kronor. God Jul!

Jag skall villigt erkänna att jag inte vet vad jag menar! Jag bara återger vad jag tagit del av. De två leverantörer jag varit kontakt med ang mixerinköp pratar om dessa två saker som talandes till ett analogt bords fördel. Jag känner mig osäker på detta resonemang trots att jag hört och läst en hel del om det. Det måste väl även Du stött på, Joachime? Sen om det är en myt eller inte skall jag inte döma i, det vågar jag inte. Jag vet inte vad för värden PTLE och en mac G4 kan ha men kanske att en bra analog summering gör jobbet bättre än den bounce som PTLE gör? Det är kanske så leverantörerna menar, även den som förordar digital mixer?

Jag vet inte. Du kan ha rätt, Mr Phil. Dock har jag några mindre analoga bord samt att vi har ett stort livebord i aulan som är analogt. De återförsäljare jag är i kontakt med menar dock att ett trendbrott har skett till förmån för de digitala. Fler och fler köper dem för att ersätta sina analoga bord. De skissar också på en utveckling inom studiosfären där fler och fler små studios växer fram och där man använder sig av diverse teknik innan signalen hamnar i datorn för att få analogvärme såsom preampar etc. Man investerar tydligen också pengar i att skaffa sig analoga summeringsmöjligheter. Detta stämmer rätt väl med den bild jag får när jag ringer lite studiofolk i Gbg-trakten. Jag får dock tillstå att jag inte hittat hur jag riktigt skall gå vidare med det här. Det känns både viktigt och svårt. Eleverna skall ju helst ha en inblick i bägge "världarna".

Handlar inte analog summering om att man vill åt det headroom som riktigt bra analog utrustning har och stereobredden, i första hand? Det är den uppfattning jag får när frågan diskuteras på olika forum, tas upp i fackpress och när man pratar med studiofolk. Sen hör jag också "analogvärme" som god nummer tre. Jag upplever dock headroom och stereobredd som de som nämns mest. Är jag fel ute?

MYCKET bra och tänkvärt inlägg, som vanligt, Joachime! Ja, frågan är vad man skall satsa på. En del av mina elever går direkt ut i arbetslivet och får anställning, flera av dem har faktiskt fått jobberbjudande redan vid sin praktik i åk 3 om jobb efter utbildningen. Det handlar dock uteslutande om jobb på scenteknikföretag. De som vill jobba inom radio eller studiosfären läser ofta vidare. En och annan skaffar sig ett schysst ljudprogram och gör inspelningar på sin fritid medans de jobbar med något helt annat dagtid. De som läser vidare hamnar ju på utbildningar där de ofta upplever att det mesta som tas upp första terminen är kunskap de redan har. Vad tror Joachime och alla andra om detta då: Yamaha DM 1 000 (för att få "undermenykänslan") och Vintage Design SU-1 (för headroom och stereobredd)?

Precis samma svar jag fått när jag ringde runt till ett par studios och frågade! Men om det nu är så här framtiden kan te sig - är det då verkligen mer pedagogiskt med digitalt mixerbord?

Tack för tipsen hittills! Har varit i kontakt med lite olika leverantörer. Många pratar sig varma för Yamaha DM 2 000. En och annan nämner också DM 1 000 som ett alternativ. Dock uppfattar jag det som ett väldans surfande i undermenyer om man väljer DM 1 000 och ingen möjlighet att styra PTLE från det. Ett annat alternativ var att köpa två stycken av Cranesongs Spider som inputs till PTLE och två stycken Vintage Design SU-1 som analog summering. Vill Du kolla in dessa två produkter så letar Du på www.cranesong.com och www.vintagedesign.se Vad säger Ni om dessa alternativ?

Hallojsan, där säger du nåt, Brojd!? Vaddå, är det besvärligt med UAD-1-kortet i PTLE? På vilket sätt? Är det besvärligt även på Mac? Det här låter jobbigt! Svara, Brojd, svara människa!

Usch, vad glad jag blir att jag är medlem av Digidesign-familjen! Dock lutar det åt att jag, just nu, införskaffar två Universal Audio UAD-1:or. De har ju med sig sin egen processorkraft också. Jaja, man kan inte få allt.....

Alldeles sant, Linus! Jag glömde tala om att det skall täcka från totala nybörjare till elever som gör ganska omfattande inspelningar. Upp till 16 mikrofoner samtidigt och 32 eller fler kanaler igång samtidigt. Jag förstår att det blir mycket knappar och reglage men det var det på det gamla Alesis X2 också (24 kanaler, 8 sub, 8 sends och en massa annat pyssel). Jag utgår från att mixern måste bli hyfsat "knappig" för att kunna åstadkomma det vi önskar.

Ett jobbigt Alesis-bord håller nu på att lägga ner totalt, det är dags att skaffa nytt. I studion idag finns G4 med PTLE 6.9 och och Logic Pro 7. Bägge kommer inom kort att uppdateras till senaste version. Allt åker via DIGI 002 (rack). En omfattande patchpanel finns och en del outboardutrustning av skiftande kvalitet. Studion används för att utbilda elever och för allsköns inspelningar. Studion är igång alla dagar under skolåret och de flesta helger, dagtid som kvällstid. Jag vill kunna köra medhörning till musikanterna från bordet. Krav: Bordet skall vara pedagogiskt uppbyggt och ha ett upplägg som gör att man kan känna igen sig när man hamnar vid de flesta andra mixerbord. Bordet skall vara driftssäkert och det skall finnas tillgång till snabb service om något händer. Bra preampar. Analogt eller digitalt? Om vi skådar 5 - 10 år in i framtiden, hur kommer det se ut avseende detta i branschen? Många jag talat med pratar sig varma om Yamahas 1000-bord. Det menas att om jag köper in det med mätarbrygga och ett A-datkort så får jag väldigt mycket för pengarna. Vad säger Ni? Finns alternativ? Tacksam för alla synpunkter!

Nä, det låter inget vidare att "EQ:a bort instängt ljud". Då känns en stor del av vitsen med sångbås bortblåst. Mitt tips är att Du väntar med att köpa akustikplattor tills Du har lite mer pengar. Att lägga pengar på något som innebär en så liten förändring, som Claes menar att det blir, känns dumt och oekonomiskt. Fundera på om Du inte har annat material Du kan anänvda i väntan på att Du får råd med lite dyrare akustikplattor. Filtar, tyger mm kan faktiskt skapa underverk om de används rätt. Kolla in senaste Studio så får du lite mer handfasta tips om hur Du skulle kunna hänga dämpningen.

Grattis och hjärtligt välkommen i "The Digidesign Family"!

Är det någon som har hört härligheten än? Någon som var på demon i Stockholm?

Det tror jag absolut inte. Tror Du inte att Du kan hoppa från 6.4 till 6.9? Hursomhelst, Digidesign vill ha alla sina vänner med sig in i den gryende framtiden. Inte lämnar vi Dig ute i kylan! 😲

Kommer inte riktigt ihåg, men jag tror du kan lägga kring nio velocity-lager (kanske fler?), som du kan lägga så nära varandra det går. Är Du nöjd med redskapet eller har Du önskemål om att byta? Jag har hört många tala sig varma för t ex BFD och har också hört ett par ljudexempel och det låter ju onekligen imponerande. Jag har förstått det så att det där inte blir samma sample även om velocityn är densamma. Stämmer det och är det det man skall sikta på om man nu står i begrepp att investera?

Fantastiskt! Bra komposition, arrangemang, musikalitet, teknik, inspelning, produktion, mix etc i all evighet, amen! Den som tycker något annat har fel! Eftersom Ni står i en helt egen klass så får kritiken också bli därefter. I och med att Ni spelar i en helt egen division här på forumet och rätteligen borde ligga ute på världsturné vid det här laget så sätts standarden på den nivån istället. Då kan jag tycka att trummorna kanske låter lite "snällt". Jag kan också höra något slags oönskad kompression i en del ställen där det är extra mycket tryck i ljudbilden. Kanske en multibandare som är lite felinställd? I övrigt är Ni bäst!

Jag kör också Aptrigga. Den fungerar som en sampleplayer som kan triggas endera via audio eller midi. Det enda jag saknar i den är möjligheten att kombinera velocity-känslig triggning och att det inte är samma sample som spelas upp vid en viss velocity varje gång. Hur mycket måste Du ändra velocityn för att det inte skall bli samma sample?

Ja, diverse ljuduthyrningsfirmor säljer kompletta paket. Dessa är oftast av väldigt god kvalitet och kostar därefter. Det är också dyrt att köpa till nya skivor.

Jag hade gärna försökt, men 192 bpm?! Sorry, mina träpinnar till fingrar skulle inte ha en chans. Sen hade det blivit med tonkontrollen på 10 hela tiden och det är jag inte säker på att Du uppskattar. Sista spiken i kistan blir ju när man ser att Djonas "Den femtonfingrade" har sagt att han kan vräka loss. Det skulle vara musikaliskt självmord att försöka lägga nåt då! Det finns dock en till som lägger görsköna räkor - Wicked S. Tänk ett solobattle mellan dessa två herrar á la Tipton & Downing! Ujujuj! All Hail The Metal Gods!

Jag trodde du läste GP? 😳 😳 Ja, det är sant, Linus! Av någon anledning publicerar de inte denna typ av artiklar?! Därför var jag, denna gång, tvungen att läsa denna något mindre seriösa publikation. För detta ber jag om ursäkt (Men artikeln var jättebra, som Du förstår!). 🙂

Kan kanske användas till den av Lemmy uppfunna tävlingen "The dance of the flaming assholes"? På svenska döpte jag och ett antal musikervänner den till "De flammande rumphålens dans". Den går till så att man mäter ut en lämplig längd toapapper, låt säga ca 90 - 100 cm. Man hasar ner byxor och kalsonger till anklarna. Ena änden av pappret förs in mellan skinkorna och sen kniper man till. Personen ifråga tilldelas en flaska öl. Sedan tar sig någon villig funktionär fram till pappret och tänder på. Nu gäller det för den ölförsedde kämpen att halsa ölen under det att han/hon tar sig fram bäst det går. Rör man sig inte framåt blir det ganska hett om benen, rör man sig för mycket riskera man att fällas av sina egna byxor. När man hunnit dircka ur ölen, lämnas flaskan till funktionär och, med samma hand som tidigare höll flaskan, rycker man ut pappret. Nästa person får ett papper som är så långt som den första personens papper var innan det eldades MINUS den längd som finns kvar. Denna person måste alltså få i sig ölen än fortare. Ja, så här håller det på! Till slut är det någon som inte hinner dricka ur sin öl och då börjar den mycket lustiga dansen! Jag har själv deltagit i vinter- såväl som sommarmästerskap och även i ett par inomhusturneringar. Jag kan utlova en trevlig stund. Slutligen skänker jag en tacksamhetens tanke till Lemmy, Philthy Animal Taylor och Fast Eddie som, tillsammans med sin roadcrew var de som kom på och utvecklade sporten till det den är idag - ett folknöje. Jag tackar också Veckorevyn som publicerade artikeln om Motorhead och deras olika tidsfördriv någon gång på 80-talet.

Du har la extra mycket löd i Dina upphottade brottarmickar, fattalaDu!