nikko

Jag antog att ditt inlägg menade logic 9.0.0 till 9.1.4. Är det alltså 50% bättre prestanda i nya updaten jämfört med 9.1.3? :- S

Ni som har uppdaterat till 9.1.4, vad är era åsikter? 9.1.3 har ju fungerat förvånansvärt bra, vore segt att få massa oväntade kraschar och skit igen..

Virveln lät riktigt fint! Vad är det för loop? Finns den som oneshot?

Mediehuset i Falun!!

Tyckte inte att det där lät så bra alls. Hans röst påminner om en av Yngwie Malmsteens gamla sångare som jag inte heller gillade på den tiden. En kille med svart hår i hästsvans och vargfitte-skägg (någon mer insatt kanske vet och kan dra samma parallell 😄 )

Jag tycker att det är lite av en klassisk grej som många nybörjare lever efter. Man tror att bara för att trummorna är inspelade "på riktigt" så får man genast ett proffsigt sound. Och så fort man hör ordet kvantisera så associerar man det som något dåligt och oäkta som tar bort allt liv i en produktion. Med trumpluggarna som finns idag så skulle jag säga att det inte finns några som helst gränser. Den enda anledningen som jag kan se till att spela in ett riktigt trumset är om man vill ha soundet från just det trumsetet. Eller om man vill ha soundet från ett speciellt rum som inte finns återskapat i en plugin. Mycket handlar ju om vad man är ute efter. Söker man ett lo-fi garagesound så funkar säkert en hemmainspelning kanon. Men jobbar man med en kommersiell rocklåt så behöver man viss kvalite och ett visst sound som är galet svårt att få till i en hemmainspelning. Sen är det en hel annan fråga om själva spelandet. Ibland vill man ha en viss vibe. Och då kan det passa bättre att spela in ett riktigt trumset. Framförallt är ju dessa trumplugins en STOR tidssparare!

För mig har begreppet plastigt mer att göra med ljudkällan än mixning. T.ex. när syntar/plugins/samplingsbibliotek låter odynamiskt och platt i ljudet. Beror ofta på avsaknad av olika velocities etc....

Tycker begreppen mixning och mastring är något som många nybörjare blandar ihop. Speciellt på senare år så har det nästan blivit så att man tror att mastring är viktigare än mixning. Mastring är långt ifrån något man fixar med hemma i sovrummet. Mastring är inte heller något som enbart är till för att pressa volymen till radiostandard. Utan något man gör för att låten ska låta bra på olika system och liknande. Mao inget man gärna ger sig på själv. Rikta in dig på mixning istället! Köp ett par schyssta monitorer, läs på om akustikbehandling och bege dig in i resan bland kompressorer och EQ. En "fulmaster" med en lätt kompressor och limiter håller ganska långt!

Finns några som är ok i Spectrasonics Stylus. Annars tycker jag att Superior Drummers expansion "Latin Percussion" är jävligt bra till percussion!

Är det där samma samling IRs som i gearslutztråden? Eller är det någon annan tillverkare? Samplicity vs Acousticas

Acousticas verkar ha lagt ner.. Du har inte möjlighet att dela med dig av dessa impulser? Kan tänka mig att det finns fler än jag själv här som skulle vara intresserade! (Antar att inte detta bör bryta mot någon forumlag då impulserna gavs ut gratis av tillverkaren)

Ett lite mer mainstreamexempel Lady Antebellum - I Was Here

Hej, Är mitt uppe i ett litet studiobygge och har tänkt tillverka ett par egna basfällor att ställa i hörnen. Det finns ju en hel del videos på Youtube som behandlar ämnet bl.a. Så jag är inställd på att bygga en träram som är anpassad till min isolering och därefter klä in detta i tyg. Min fråga är, vilket material lämpar sig bäst som isolering? Är det vanlig standard rockwool som gäller eller finns det andra typer som lämpar sig bättre? Tänker både på hälsorisk och isolering. Jag vill inte ha några baslådor som utsöndrar äckliga fibrer från isoleringen i hela studion. När jag ändå är igång och frågar. Jag införskaffade dessa som tänkta absorbenter på väggar och tak vid mixplats. http://www.thomann.de/se/the_takustik_noppenschaum_1030_4er_set.htm Tycker dock att dom är groteskt fula. Fungerar det att klä in dom i något tyg? Eller försvinner deras absorbentförmåga då? /N

Peterson Strobosoft Glyph GT050Q

Grymt tips Claes! Det låter helt klart smartast. Har du tips/erfarenheter av vanliga hårdiskar som uppfyller mina krav, eller är det hugget som stucket mellan tillverkarna du nämnde?

Jag har tänkt inhandla en eller flera nya firewirehårdiskar till studiosetupen men stöter på problemet att det är svårt att testa själv innan man köper. Kom på tanken att säkert var och varannan här sitter med just externa firewirediskar, och har säkert erfarenheter av både bra och dåliga såna. Mina krav är inte så jättemånga, men ganska höga på vissa punkter. Jag vill ha en hårdisk som är: 1. Tyst 2. Rymmer minst 300gig 3. Väldigt tyst 4. Bra för studioanvändande. (har inte bestämt riktigt än vad den ska användas till. Men tänkbara scenarion är väl backup, lagring av samplingar osv. Priset är flexibelt, men helst någonstans under eller runt 1500:- Har ni inte tips på bra diskar som passar mina önskemål så kan ni ju även ge era reflektioner på dom diskar just ni använder! Vore kul att få ett litet humm om vad som är shit och vad som är the shit.

Alla ni negativa har ju vettiga poänger, men ni glömmer att långt ifrån alla tjänar ens några kronor på att ha låtar anmälda hos stim. Är man inte "någon" inom branschen så spelar det ingen roll om man pumpar ut 20 bra låtar i veckan. Plånboken är fortfarande lika tom. Det är väl som med allt annat i branschen. Antingen sitter du hemma med din integritet och surar över att allt var bättre förr, eller så jobbar man hårt och inser att allt är business och att man får ge det folk vill ha för att komma någon vart. I det här fallet innebär det att man får ge upp de ekonomiska rättigheterna för verken man skickar. Det är klart att det skulle vara kul att ha kvar dom rättigheterna och ha möjligheten att tjäna mer pengar om ett sånt tillfälle kommer i framtiden. Men man bör ju också tänka på att musiken man skapar är ganska olik från radiomusik och "riktig" musik. Så därför tror jag att risken är ganska liten att man råkar sälja en världshit för småpengar. Det här är ju musik inriktad på att vara i bakgrunden på tv. Och skriver man en låt som man känner är hur grym som helst så är det ju bara att spara den själv och använda den senare. Man får ju inte bara pengar på kontot, utan också konstant kritik och råd från grymma branschfolk. Något som gör att man själv utvecklas både som låtskrivare och som producent/mixare. Sen får man ju tänka på att det här inte är något för folk som redan står inne i branschen, utan för alla dom som står utanför och ändå vill jobba med musik.

Sry om jag drar upp en lite gammal tråd, men jag har ett par frågor. Angående moms: Dom jag fakturerar mot just nu kör med 6% moms. Vilket innebär att det ingående momsbeloppet inte är speciellt stort. Fakturerar jag 10 000:- Så får jag in 600:- i moms. Vad händer när jag köper/har köpt saker för mer moms än den ingående? Jag har hört något om att staten kompenserar och betalar ut för det beloppet. Om vi tex säger att jag tjänar 10 000:- ... 600:- kommer in som moms... Sen handlar jag en sak för 10 000:- , varav 2000 är moms... Jag har då betalat mer moms än ingående. Vad gäller? Sen angående Thomann. Jag har handlat och angivit mitt VAT nr, vilket har inneburit att jag inte har behövt betala moms. Men vad anger man vid deklaration? Skriver jag som någon nämnde tidigare i tråden en spöksumma, alltså vad jag skulle ha betalar, och drar av det i nästa ruta? Eller hur gör ni? Tacksam för svar! 😑

Jag tycker som du, att man borde bedöma enbart efter resultaten. På min skola var det inte så. Där bedömes det efter hur mycket du kämpade, hur aktiv du var och vilka förutsättningar du utgått från. Antar att det kanske är för att just idrott är ett känsligt ämne där alla har olika fysiska förutsättningar, och om man gick enbart på resultat kanske närvaron hade gått i botten då många känner att de inte har en chans att prestera.

Har alltid tyckt att det där med målrelaterade vs icke målrelaterade betyg har varit skumt. Om du är kass på idrott, men kämpar och är glad på lektionerna kan du få högsta betyg. I matten får du inte bra betyg hur mycket du än kämpar om resultaten är dåliga. Jävligt orättvist system tycker jag. När jag gick på gymnasiet så var vi tex en klass med nästan enbart icke-idrotts-folk.. Vilket ledde till en ganska låg nivå på idrottslektionerna. Som i sin tur ledde till att vi få som faktiskt hade lite bollkänsla och kondition aldrig behövde "kämpa" på lektionerna. Slutade med att dom i klassen som fick högst idrottsbetyg var dom som hade dåliga förutsättningar från början, och som fick kämpa med varje övning. Trots att vi andra enkelt skulle utklassa dem i konditionstest, bollövningar, simning osv..

Jag har jobbat med detta sen i Oktober, och jag kan bara säga att det här är en grym chans för den som vill jobba med musik. Visst kanske man får ha den "riktiga" karriären on hold ett tag men samtidigt får man hela tiden låtkritik och tips från väldigt kunniga branschfolk, vilket iaf jag känner har gjort att man har utvecklats något otroligt som låtskrivare och producent. Ja, man kanske kan tjäna mer pengar på att vara ansluten i stim och få pengar den vägen, men då måste man ha alla dom där kontakterna som leder till jobb.. Vilket många här inte har. Då är det här en svinbra chans att kanske få dom där kontakterna, pengar på kontot varje månad och låtkritik som tar en framåt i karriären. /N

Balla riff i all ära, men jag vet själv att när man spelar gura så är det ofta muskelminnet som styr en litegrann.. Sen leder ens egen spelkapacitet till en begränsad låtskrivarkapacitet. Hur menar jag då? Jo, att alla ackordföljder, låtar, riff som man tidigare har lärt sig. Och som man brukar trada runt på när man bara spelar gitarr ofta finns kvar i det undermedvetna när man skriver låtar. Är det en passage från F till G i den där guns n roses-låten som du alltid spelar så vill dina fingrar (och kanske huvud?) till det där G:et när du skriver eget också. Ett tips som jag kan ge är att börja skriva låtar från huvudet. Nynna, nynna, nynna!! Det kan kännas Cheesy och konstigt i början, men faktiskt är man oftast mycket bättre på att NYNNA fram bra melodier än att SPELA dram dom. Testa tex att nynna ett gitarrsolo istället för att spela det. Brukar oftast bli mycket mer melodiskt och mindre "gamla vanor-licks".. Läste nånstans en intervju med Max Martin där han sa att han alltid skriver låtarna med hjälp av en liten porta eller diktafon. Han rör inte ett instrument före låten är klar, bara för att inte begränsas av muskelminne och "gamla-vanliga-riff". Sen behöver man ju inte alltid göra på samma sätt.. Varation är bra för skapandet!

Grymt! Tusen tack, då har jag förstått hur det funkar!

Alltså får man nästan alltid kamfilter och liknande när man mickar gitarrförstärkare vid ETT element istället för i mitten av högtalarens alla element?

Okej, tack! 3 to 1 rule förstår jag nu. Det står att man ska jämföra de inspelade spåren. Spelar man upp dem samtidigt antar jag att det blir fasfel pga att inte 3 to 1 rule tillämpas. Men hur skiljer de inspelade spåren sig från varandra? Fråga b känns också ganska oklar fortfarande..