joachime

🙂

Oh no! 😮

http://hsmaker.com/harlemshake.asp?url=http%3A%2F%2Fwww.webbkameror.se%2Fwebbkameror%2Fsergelstorg%2F

Upp till en viss gräns. Om massan blir för stor så gummit trycks ihop för mycket minskar elasticiteten och därmed verkningsgraden.

Hållur med Martin här. Det brukar räcka med en mick. Gärna en stormembrananare med stabil, men inte hypad, botten. Konding eller dynamisk är en smaksak. Jag brukar undvika mikrofoner anpassade för bastrumma såsom D112, B52 etc eftersom dom är justerade att ta fram klick och massiv botten. Kontra handlar trots allt mycket om mellanregistret. Botten brukar man alltid få med. Rummet spelar så klart in en hel del. Små rum med okontrollerad akustik brukar ge ojämn respons i det låga registret. Några toner sticker ut och några känns döda. Där kan en DI vara räddningen.

Håller med. Om moderatorn skriver en förklaring om varför tråden låses slipper man läsa igenom hela eller delar av tråden för att göra en kvalificerad gissning.

Har du fyllt på sand ännu?

Godtyckliga anmälningar får vi nog leva med. Men det är svårt för oss att veta hur ofta dessa leder till handling.

Bastrumman lät inte så stor, mest klickig. Vore intressant om du kunde få ihop virveln och dess efterklang lite mer. Nu upplever jag det nästan som olika ljud. Plus att det vore skönt att höra trummorna ihop med till exempel ett par stora gitarrer. 🙂

Både ja och nej. Stänger man av musikprogrammets nivåkompensation vid panorering kan man inte läsa av någon nivåförändring. Men om man använder sig av någon pan law kommer nivåerna bli starkare på vänster master om du panorerar ut spåret mot vänster. Tanken bakom pan law är att man ska kunna panorera ett ljud utan att behöva kompensera på regeln. Säg att du i mix hittat den optimala nivån för ett viss spår och nu bara vill panorera det lite åt ena sidan. Utan pan law kommer instrumentet att succesivt sjunka in i mixen ju mer du panorerar spåret. Det blir omständligt att hela tiden kompensera på nivåregeln beroende på var i stereobilden du placerar spåret. Än mer pilligt blir det om du redan hunnit nivåautomatisera spåret.

I grunden handlar det om att ljudstyrkan ökar när man adderar fler ljudkällor. Tänk dig stereo som två separata ljudkällor som spelas upp i varsin högtalare. Om du panorerar ut ett spår fullt vänster eller höger så spelas det upp i en högtalare. Om du sedan panorerar in det i mitten så spelas det nu upp i båda högtalare och ljudtrycket ökar. Du upplever att ljudet blir starkare. Hur mycket starkare beror på hur högtalarna är placerade i rummet och hur du står i förhållande till dom. Placerade precis intill varandra blir ökningen som störst. Teoretiskt kan det bli upp emot 6 decibel starkare. Men om högtalarna står långt ifrån varandra och din position är mycket nära den ena högtalaren så blir nivåskillnaden inte särskilt stor. Det är förklaringen till varför pan law kan vara olika i olika system och mixerbord. Det finns inget egentligt facit.

Där ser man. 🙂

Om man spelar djävulens advokat ska man ta sig an det starkaste motargumentet. Annars är det liksom ingen idé. Både jag och Linus har berättat om våra behov av flexibla licenser av program och pluggar. Och för att vara tydlig, med program menar jag inte OS (även om det rent tekniskt antagligen klassas som ett).

Visst kan dom. Men det är få som gör det utanför utbildningsområdet och multilicenser riktade mot större företag. Å andra sidan borde det gå att hitta några minsta gemensamma nämnare för hur användare vill använda sin mjukvara och anpassa licenser efter det.

Det där är så klart en giltig tanke när det handlar om operativsystem, där licenserna oftast är bundna till en dator (eller till och med hårdvara) i taget. Men när det kommer till musikprogram och framförallt pluggar tycker jag det är en annan sak. Här kommer ett exempel: Jag körde tidigare både OS X och Windows (via Boot Camp) på två olika datorer. Dels en stationär i studion och dels en bärbar. Pluggar och program installerades alltså fyra gånger (när licensen tillät). Med en begränsning på fem aktiveringar skulle licensen inte räcka till en ominstallation av ens en av datorerna.

Kan hålla med om att det inte är så kul att mecka med challenge/response vid en ominstallation. Då föredrar jag licensnycklar. Speciellt om det är så smidigt att man kan hämta dom från samma sida som man laddar hem programmen från. Då sker det ju parallellt.

Jag vill också vara med! Jag tycker det är lite smådrygt att behöva förklara sitt användande för tillverkaren, men om det gör att licensen aktiveras igen kan jag stå ut med det. Däremot är jag emot en definitiv maxgräns för hur många gånger man kan aktivera/använda en licens. Om man som tillverkare vill ha kontroll över hur kunden använder sin licens finns det andra alternativ. Till exempel dongel eller challenge/response mot molnet med en gräns för hur många datorer licensen kan vara aktiverad på samtidigt.

Jag försökte återskapa problemet i Logic 9. Första skapade splittade ljudfiler i formaten SD II, WAV, AIF och CAF. Sedan importerade jag dom i par (drog och släppte spåren i arrange). Dom grupperar då ihop sig till stereospår. Sedan testade jag att dra två olika separerade spår (totalt fyra filer). Dom grupperade också ihop sig.

Om det är glesa arr i backingtracket är det svårare att få till ett bra resultatet utan att behöva justera manuellt. Dels för att RMS-beräkningar påverkas av tystnader i ljudfilen och dels för att det inte säger något om vilken roll backintracket ska ha i ljudbilden. Jag skulle lägga tid på repet att justera nivåerna manuellt.

Kan det vara så att Logic slår ihop .L och .R till ett stereospår?

Jag tycker en mjukvarulicens ska gälla åtminstone två datorer samtidigt. Det är inte alls ovanligt att man skiftar mellan två datorer. En stationär på jobbet och en laptop hemma och för resor exempelvis. Hos vissa tillverkare, som Sonalksis och Voxengo, är licensen personlig och gäller därmed för alla datorer man har tillgång till.

Ta en bild på undersidan stativen och lägg upp i tråden.

Ja, det håller jag med om Linus. Har också läst att IK Multimedia har fem auktoriseringar men det tolkade jag (i min enfald) som att de låter en fem samtidiga installationer. Fattar inte hur man kan vara så snål att man begränsar livslängden på en mjukvara på det viset. Rentav dåligt. Företag jag har bra erfarenhet av när det kommer till licenser: Universal Audio, Voxengo, Sonalksis, PSP, Plugin Alliance och Celemony.

Det låter inget vidare att du ska behöva dra in cementplattor i lägenheten. Förresten undrar jag hur ett tripod kan stå ostabilt. Konstruktionen borde vila på tre punkter. Eller är det fler (än tre) fötter per stativ?

När jag började använda Altiverb hade jag planer på att överföra alla impulser jag samlat på mig dit. Men det visade sig vara onödigt krångligt. Så jag använde Space Designer (i Logic) och Altiverb parallellt. När sedan Cubase blev med eget impulsreverb sjönk behovet av Altiverb. det finns riktigt användbara efterklanger i Altiverbs bibliotek, men det känns som att dom ogärna släpper in en själv eller tredjepart i biblioteksmapparna. Idag använder jag max ett altiverb per projekt. Resten av reverbandet överlåter jag till Space Designer eller REVerence.