Christoffer Bergfors

Skojar du?

Normalisering gör bara att man drar upp toppen /eller topparna till 0'an. Volymskillnaden som du upplever handlar om kompression och limitering och för att göra det så snyggt som möjligt krävs kunskap och erfarenhet. Ska du inte skicka på mastering så självfallet kan du göra sådant själv. Ju mer man gör med själva stereomixen desto mindre kan masteringsteknikern göra, eller i värsta fall desto mer MÅSTE han göra. Därav grundregeln att låta stereobussen vara tom vid mixdown. Likaså att spela in med så hög upplösning som möjligt och bibehålla den så länge som möjligt. Bounca ner i 24 bitar utan dithering whatsoever för att masteringsteknikern ska kunna få jobba i så hög upplösning han också. Efter han gjort sitt kommer ditheringen in. Comprende? Fråga har ställts hur många gånger som helst, så utnyttja sökmotorn för ytterligare info.

Lite andra redigeringsmöjligheter i Wavelab, plus att du kan göra PQ-kodning vilket är ganska viktigt om man vill göra ett bra album. PQ är s.a.s. all info om track starts/ends pauser osv... Ev index 0 spår, låtar som sitter ihop osv...

Har du tänkt att jobba i nåt inspelningsprogram så skit i att köpa ett billigt junkmixerbord, utan köp en mikronpreamp istället. Köp en bra eq i mjukvaruform istället.

Jag skulle sannolikt valt att micka kagge och OH i stereo om mickutbudet tillåter det. Gillar inte trummor i mono.

Visst kan man göra så, men jag tycker man får mer pung när kaggen slår om man verkligen ger utrymme till båda. Med vettiga ljud behöver det inte röra sig om mer än 3dB cut/boost på varsitt håll för att få en vettig balans.

Det där köper jag inte alls. Hela rörsound grejen är ju en distortion och distortion är ju kompression. Så jag säger att det är precis tvärtom. Hela upplevelsen av ett dynamiskt spel sitter ju i den som spelar. Läs vad jag skrev ovan.

Peter In de Betou är ju också en kompetent och väldigt rutinerad man. http://www.tailormaid.se

Du menar en 002R antar jag? Du får inte en 002 med reglar för ett par tusen mer än en Mbox om du inte känner folk med längre fingrar än du och jag.

Har du en inbyggd mick till guran. Annars är mikrofonplacering det viktigaste och svåraste beträffande en acke. Finns tonvis av info om det. sök...

För det första så tror jag lätt att kompressor funkar. När man pratar dynamiskt spel så är det int bara den faktiska volymen som är viktig. I frasering och i tonen på instrumentet så låter ju en starkt anspelad ton väldigt annorlunda än en svagt anspelad ton även om du drar upp dessa toner till samma volym. Om du nu inte tror mig så får du sätta dig och automatisera volymregeln i vad du nu jobbar i för plattform.

Jo vad ISRC-kodning är är jag väl medveten om. Fattade inte alls vad han syftade på med PQ-kodning och skatt bara. Hade jag varit piggare kanske jag hade sett kopplingen, som du gjorde. 🙂 ISRC-koden gör att det digitalt registreras musikens härkomst för att således enklast registrera upphovsmannen och hans ersättning han har rätt till för att hans verk spelats. PQ-kodning handlar om de olika spårens, låtarnas, startpunkter längder och slutpunkter, pauser ev CD-text osv.

Jaså? Jag har gjort PQ-kodade masters i flera år utan att ha ett eget masteringsföretag... vad syftar du på? Tror han syftar på att man är skyldig att betala skatt på PQ-kodade masters, då kan det vara lite lättare att ha ett företag. Vad menar du med skyldig att betala skatt på PQ-kodade masters? Vem ska betala skatt, för vad och till vem?

Tycker det är fel att säga vad den vanligaste kompressorinställningen är vid mastering. Är man rookie så kan man ju alltid utgå från presets och dra lite så man märker vilken kontroll som gör vad, men att säga att en specifik inställning är vanligaste så ger man lite tokiga signaler vill jag påstå. Likaså så sa jag att han skulle jobba mer med kompressor istället för att trasa sönder allt med limiter... med kompressorn kan han få lite mer studs i ljudet och använda limitern SIST och där få upp mer volym. Att bara köra limiter och få upp samma volym som i mitt första exempel kommer att ge en ganska obehaglig ljudupplevelse, med andra ord för mycket dynamik i en mix kommer inte bli vacker om man bara använder limiter.

Jaså? Jag har gjort PQ-kodade masters i flera år utan att ha ett eget masteringsföretag... vad syftar du på?

Det tycker jag absolut INTE att du ska göra. Jobba mer med kompressor och det absolut SISTA du gör innan ev dithering är en limiter. När man limiterat så har man ju nästan uteslutande "förstört" låten!

Inte annat än på hmmmm och hmmm [vilket vi inte hänvisar till. Mod. anmärkning] men den är ju löjligt billig i förhållande till vilka dörrar den öppnar. [inlägg ändrad av moderator]

Köper inte riktigt det där heller. Jag körde Cubase länge innan jag bytte till Pro Tools. Själv upplevde jag tidigt att jag jobabde snabbare i PT. Inte sagt att PT måste vara bättre eller så, men det är ju bättre för mig. Känns som om det är mycket annat som splar in i valet av plattform. Sen finns ju alltid folk som säger sig höra skillnad mellan programmen av olika mixar. Det kanske man gör, jag har aldrig provat.

sen kan man ju f.ö. med wrappern köra vstpluggar i PT. Däremot kan man såvitt jag vet inte lira RTAS-pluggar i Cubase. Vill påstå att plattform mer är en fråga om smak och kompatibilitet. Jag använde Cubase ett par år innan jag skaffade en Pro Tools rigg. Jag märkte att Pro Tools var mycket bättre för mig. Jag jobbar snabbare och är mer kreativ, vilket gynnar kunden och hans plånbok.

Vad menar du? Kan man köra framåt med bilen? Ge tips... 😄😄😏

Ja en Behringer är väl lagom att börja med och sedan växa ur. Been there done that. En N00b (no offense) har liksom inte så mycket att hämta ur Neumann-API-SSL mer än att det låter ok. Ett proffs får ändå ett bättre ljud ur ADK-Behringer.

Skulle nog ge tipset att sträva efter att göra det mesta med monitorer och referenslyssna i lurar.

Inte provat Ozone 3, men jag har kört Wavelab sen version 3 och för mig krävs nåt rejält för att jag ska byta. Pluggar är ju mycket smak och tycke, men jag gillar URS gamla eq's, waves multiband compressor och linear eq gillar jag också, RComp är nice. På limitersidan så är voxengo's elephant en mycket trevligare historia än L1-L3. Den på vstforum så populära TL Limiter är också mycket mer musikalisk än Waves. Finns massor att prova. Men man måste prova, ha skills och rutin innan man kan sätta fingret på vilken som är "bäst". Och på vanlig hobbynivå så kanske inte valet av limiter är den mest kritiska delen så att säga.

Aktivt delningsfilter, men det handlar också om separata slutsteg för varje element.

kan inte använda i midi spår?? 😆 det gjorde jag jämt, vad kan det händer då?.. om man har Waves plug i midi spår ? Såvitt jag minns så kan du inte lägga några plugins överhuvudtaget på en midikanal, iallfall i de plattformer jag jobbat i. Hoppas du inte blandar ihop med auxar där du lagt vsti, men dom styrs av MIDI det är ingen midikanal.